未上市  

　　不少創作者都希望發展自己周邊產品，有人在商場寄賣，有人自己開店。光陽機車第三代王怡璇則選擇於華山舉行設計個展，正式發表她的設計品牌「水木代山cindymode」，希望透過與產品互動，引發消費者的共鳴，藉此深入體會藝術家想傳達的手感與設計巧思。

　　作為知名企業第三代，王怡璇不進家族公司而是選擇走自己想走的路。她目前任教於新加坡南洋理工大學，是插畫家也是設計師，過去她發表過多本設計著作，也獲得德國紅點設計獎、德國IF設計獎等獎項。

　　日前在華山展出頗受好評，王怡璇說，展覽形式展出產品，人們走進展場，雖然不見得是專程來買產品，但是對商品認同度會大大增加，可說相輔相成。王怡璇接下來會以巡迴展方式，到高雄、台中甚至大陸展出，地點可能會在商場，或者成為行動藝術館，激發潛在客群。

　　醞釀自有品牌多年的她，去年7月開始思考產品開發。成立自有品牌前，她花兩至三個月時間進行市場分析，了解品牌消費族群，分析台灣及世界各地和她一樣屬性的文創品牌，包括產品優缺點、類別和價位等，甚至觀察每個品牌網站或部落格設計。

　　王怡璇認為，成立品牌必須清楚地設定消費族群，事前功課很重要，成功機率也較高。她說，光是市場調查就花不少時間，是因她的品牌定位並非一般普羅大眾，而是選擇台灣文創品牌較少人耕耘的中高價位，鎖定有經濟能力的高消費族群。

　　攜手日本品牌

　　搶攻高價客群

　　接著是開發商品。她說，設計已有3D雛形，拜訪不少製造廠商，包括玻璃和布料等材質，但品質都未達她的標準；正苦思時她想到，日本產品走精緻路線外，質感也不錯，因此她捨近求遠，飛往日本拜訪職人，同時了解日本目前流行什麼。

　　她到表參道、銀座等流行性強的地方，觀摩日本家飾品與餐盤設計，從中得知出產地，她一家一家打電話聯繫，事必躬親，確認廠商是否可以客製她的產品。

　　後來她與日本百年玻璃知名品牌「木村哨子店」合作，透過日本師傅手工吹製與打製等工序，呈現出具有透薄握感的日本哨子玻璃杯組；她也與日本百年有田燒品牌「KIHARA」聯名推出手工瓷盤，作品可看出手感上釉與上色質感。

　　另外，與日本美濃燒品牌「Yamaetsu」合作，透過反覆燒製與手工上色，搭配餐盤中可相互組合的互動圖案設計，呈現出手感與設計並重的餐盤系列。圖案則出自於王怡璇的設計書「Visual Circus」，產品也成為書籍絕版後唯一的周邊商品。

　　王怡璇表示，雖然她是新成立的品牌，這些日本老牌卻都樂於合作，木村哨子店甚至引薦美濃燒品牌「Yamaetsu」的老闆。由於Yamaetsu以往都是燒製日本傳統圖案，較少與設計品牌聯名，這次也首度與台灣文創品牌合作，在盤子後面掛上聯名品牌。

　　材質與眾不同

　　訴說動人故事

　　王怡璇運用玻璃杯、瓷盤、收納袋與毛巾等新開發產品，對一個從平面插畫起家的藝術家來說，切入產品開發，每項材質都是全新的學習。她說，中國大陸雖也有不錯的技術，但是製造量大，不符合她的產品需求，去年因緣際會和日本廠商合作，精緻手工無法大量生產，自然單價也較高 。

　　她也認為，很多人送禮，都希望送和別人不一樣的商品，如果她講究材質，讓產品在市面屬於不常見的商品，一定有很多人願意分享產品背後故事，自然會成為收藏品。

　　「好商品成功的因素，就是消費者看到產品會不由自主認同它」。王怡璇的創作為童趣圖案，定位則走生活精品路線，看似衝突，卻巧妙融合兩者。她表示，最初與消費者溝通是插畫書，所以她的商品一開始都是從設計書中延伸，很多人都認為童趣圖案就必須定位為可愛，她卻認為「可愛的東西也能很精緻」，相信對女性消費族群有一定吸引力。

　　對於三陽機車第三代的背景，她低調地表示，自己現在做的事與家族事業無關，雖然與其他新銳設計師不同的是，她確實有資金可運用於想做的事情，不過她也鼓勵設計師，若想發展品牌卻苦於資金不足時，不妨考慮到募資平台募資，才不致被現實所囿。<摘錄經濟>